Новини

Акварелі Фонвізіна і Яснопольського представляють на спеціальній виставці

Ніжні квіти і тендітні циркові наїзниці, казкові сюжети і пронизливі портрети - все це Артур Фонвізін, великий майстер, який знайшов себе в техніці «мокрою акварелі». Клуб і галерея «Відкрий клуб» спільно з галереєю «Веллум» представили московській публіці виставку робіт Артура Фонвізіна і його учениці і головною послідовниці Віри Яснопольського «Цвітіння в акварелі».Техніка «мокрою акварелі» вважається однією з найшвидших в мистецтві малюнка; саме їй часто користувався при створенні своїх робіт Артур Фонвізін - учасник знаменитої «Блакитної троянди», експонент виставок «Бубновий валет» і «Миру мистецтв». Фонвізін відкрив «нову акварель», що стала його покликанням на все життя, - з особливою романтикою мерехтливих переливаються фарб, з тонкими переходами і вільним ритмом великих колірних плям.Артур Фонвізін. «Квіти». Кінець 1950-х рр. ФрагментАртур Володимирович Фонвізін (1882-1973) народився в Ризі, в родині лісничого. У дитинстві він страждав аутизмом і практично не говорив. Прорив стався після того, як дитиною Фонвізін потрапив на виставу цирку Чінзеллі. Блискуче дійство так зачарувало і вразило хлопчика, що до нього повернулася мова, а пізніше розвинулися здібності до малювання.
Яскраві спогади про цирк Фонвізін проніс через все творчість - ми бачимо його малюнки, що зображають тендітних і граціозних циркових наїзниць, гарцюють на конях. З 1901 по 1904 роки Фонвізін вчиться в Московському училищі живопису, а наступні два роки проводить за кордоном. Його вибір припав на Мюнхен, де Фонвізін бере уроки в майстерні Гарнера, а потім вчиться у Геймана.

Прорив в творчості Фонвізіна доводиться на кінець 1920-х років, коли він закохався в техніку «мокрою акварелі» і знайшов свій власний, неповторний творчий почерк. Мистецтвознавець Любов Агафонова (галерея «Веллум») вважає, що «Фонвізін розвинув ідеї" наглядової відчуття голуборозовци "вже багато пізніше після виставки цього знаменитого об'єднання. Інтуїтивісти сформували його пристрасті художника, а він це "інтуїтивне" розвивав протягом ХХ століття ».
Артур Фонвізін. «Квіти». Кінець 1950-х рр.

Фонвізін дружив з Михайлом Ларіоновим, брав участь у багатьох гучних виставках «Блакитної троянди» і «Бубновий валет», примикав до «Союзу молоді», був членом «Товариства московських художників» і АХРР, брав участь у виставках «Мішень» і «пінгвін хвіст» (1910-12). Словом, Фонвізін завжди був у гущі подій. Після початку Першої світової війни художник переїхав в Тамбовську губернію: там він викладав і присвятив багато часу пейзажам і натюрмортів. У 1918 році Фонвізін завідував студією образотворчого мистецтва Пролеткульту в Тамбове.Коллекціонер Вадим Гінзбург (клуб і галерея «Відкритий клуб») відзначає дивне почуття ритму і кольору в творах майстра: «Боязкий і скромний Артур Фонвізін створював яскраві і сміливі образи. Схопивши в руку двадцять штук кистей, він вихоплював одну за одною, наче диригент, керівник оркестром суцвіть ».Артур Фонвізін. «Натюрморт». 1950-еВ 1927 році Артур Фонвізін повертається в Москву, і тут починається його любов до акварелі, яка стала його головною технікою до кінця творчого шляху. Деякі художники та мистецтвознавці вважають, що Фонвізін виконував свої акварелі по вологій поверхні паперу. Інші стверджують, що це не так. Проте, спосіб роботи аквареллю, який застосовував Фонвізін, використовується донині і так і називається - «спосіб Фонвізіна». Ось як його описують: «художник починав малювати тоненьким кінчиком пензля, намічаючи лише незначні контури зображуваного, про що свідчать незакінчені роботи ... Потім, набравши великої пензлем велику кількість води з фарбою, він м'яко втирав її в поверхню паперу, додаючи інші кольори для отримання необхідного складного тону, т. е. виходила своєрідна палітра на самій роботі. З великою майстерністю художник керував широкими колірними патьоками за допомогою кисті, чергуючи темні і світлі ділянки, залишаючи деколи майже незайманої папір ... »Артур Фонвізін. "Любов, кохання". 1940-і гг.Первая персональна виставка Артура Фонвізіна пройшла в ГМИИ ім. Пушкіна в 1936 році. А рік потому, в запалі боротьби з інакомисленням в мистецтві, художник був зарахований до так званої «зграї формалістів». Їх - Фонвізіна, Фалька і Фаворського - називали не інакше, як «три проклятих Ф».
Однак ця нелюбов з боку влади жодним чином не позначилася на творчості художника: він як і раніше працює і, по можливості, виставляється. Після початку Великої Вітчизняної війни його в 1943 році відправляють в Казахстан, в евакуацію, а фактично - на заслання, через німецького походження.Артур Фонвізін. «1001 ніч». 1950-і гг.Вот як пише про «зграї формалістів» художник Ерік Булатов: «Ми тоді кінчали Суріковскій інститут і ясно розуміли тільки, що нас вчили не тому і не так, і все наше вміння і знання нічого не варті, а що є нині велике мистецтво, ось воно від нас за сімома печатками, і ми навіть смутно не уявляємо, як до нього підступитися. Ми знали, що є живі жерці цього священного мистецтва. Ними були три Ф - Фальк, Фаворський і Фонвізін. І ми йшли до них і питали. Нам просто подітися більше нікуди було. Тут вже не до самолюбства, не до ввічливості було, і дурнями виглядати не боялися, питання йшло, по суті, про життя. »Віра Яснопольського. «Літо». 1960-еХудожніца і архітектор Віра Яснопольського познайомилася з мистецтвом Артура Фонвізіна в 1950-і роки. Художник бідував і не вписувався в рамки соцреалізму, залишаючись російським модерністом і імпресіоністом. Яснопольського була зачарована стилем майстра і навчилася у нього техніці «мокрою акварелі», ставши його послідовницею і другом на довгі роки. Доля, врешті-решт, змилостивилася над художником: Фонвізіна стали помічати; в 1958 році на Всесвітній виставці в Брюсселі він отримує медаль, а в 1972 році йому присуджується звання заслуженого художника РРФСР.Віра Яснопольського. «Весняний букет». 1950-еУверенние мазки, нанесені як би на одному диханні, повинні були дати фарбі розтектися по папері, залишаючи біле порожній простір листа. Така техніка не допускала переробок, і якщо робота не виходила з одного разу, то просто викидалася. Яснопольського була дуже близька ця фонвизинский манера.Основной темою творчості Віри Яснопольського є квіти. Їх тендітна краса постійно її надихала, і саме в акварельного техніці їй вдалося найбільш повно відобразити всю красу і різноманітність радісного світу.Віра Яснопольського. «Натюрморт з жовтою трояндою». 1950-Північ Леонідівна часто писала з натури, інтуїтивно схоплюючи композицію і колірну гамму, створюючи колористично насичені, пронизані музикою натюрморти або портрети. Її роботи відрізняються ніжністю колірних переходів, умінням передати скупими засобами акварелі тонкий світ почуттів. Саме Яснопольського вважають найбільш серйозним послідовником Артура Фонвізіна.Артур Фонвізін. «Зустріч». 1940-ті р г.Как зазначає Валерій Силаєв, старший науковий співробітник Державної Третьяковської галереї, «Навіть найкращі учениці майстра, такі як Белякова та Яснопольського, не змогли добитися цього відчуття безпосередності і легкості в роботі аквареллю. Можливо, тільки Анатолій Звєрєв, художник зовсім іншого складу, але теж експресіоніст за своїм світовідчуттям, міг досягти схожого стану в акварельних роботах, хоча різниця творчих методів тут очевидна: якщо Звєрєв - експресіоніст потужний, ташістского спрямування, то Фонвізін - лірик, поет, натхненний імпровізатор. »Артур Фонвізін. «Натюрморт з квітами». ФрагментАртур Фонвізін багато писав артистів театру і цирку. Тема гри, театру особливо приваблювала художників 19 століття. Саме циркова гра і вуличні актори стали улюбленими темами французьких художників від Оноре Дом'є до Сірка і Пікассо. Французька школа побачила в цьому сюжеті красу і гру, блиск і соціальний пафос. Фонвізін приєднався до цієї традиції, запропонувавши свою варіацію - свято і торжество, немов зникаючі в кольоровий серпанку, що перетворюються в бачення свободи і краси.Артур Фонвізін. «Наездница». Друга половина 1950-х.Виставка «Цвітіння в акварелі. Артур Фонвізін і Віра Яснопольського "
в «Відкритому клубі» працює до 20 червня 2017 р щодня з 12:00 до 20: 00.Вход свободнийВ закінчення пропонуємо вам поглянути на кілька робіт Артура Фонвізіна, які, на відміну від ілюстрації вище, не представлені на виставці, проте надають додаткову можливість оцінити талант цього неперевершеного аквареліста.Ваза з квітами і виноградна кістьАртур Володимирович Фонвізін1932, 32 × 44 смНатюрморт з розойАртур Володимирович ФонвізінТітульная ілюстрація: Артур Фонвізін. «Наездница». Друга половина 1950-х (фрагмент). Ілюстрації до матеріалу - галерея «Веллум» і галерея «Відкритий клуб». Підготовлено за матеріалами openklub.ru, artinvestment.ru, vellum.ru.